最古老的古琴曲谱(古琴减字谱)

最古老的古琴曲谱

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神奇秘谱》全书共分三卷。

上卷称之为《太古神品》，共集16首琴曲。

朱权从当时的传曲中，选择了历史价值较高的“太古”传谱，为昔人不传之秘。其中包括《广陵散》、《高山》、《流水》等唐、宋以前的古曲。这些古曲由于久已无人演奏，谱式古老，基本上没有点句。

中、下卷称之为《霞外神品》，共集48首琴曲。

这些传谱中，有源于汉代的《雉朝飞》、《楚歌》；有据晋代笛曲改编的《梅花三弄》，有传自南北朝西曲民歌的《乌夜啼》，有唐代流行的大、小《胡笳》，还有宋代浙派名师郭楚望的《潇湘水云》、毛敏仲的《樵歌》等。这一部分作品曾经长期活跃于古代琴坛，具有旺盛的艺术生命力。

这两卷命名为“霞外”。“霞” 源于宋代浙操《紫霞洞琴谱》，收400余曲，在它的影响下，元代编有《霞外琴谱》一书。《霞外神品》沿用了元代《霞外琴谱》的名称，取精神相通之意。各曲之前多有详尽的题解，为琴曲的源流演变及内容表现，提供了重要的史料，后世琴曲解题多沿用之。

古琴减字谱

目前，我国现存最古老的一份古琴乐谱是古琴曲《碣石调?幽兰》。

我国在唐朝之前的乐谱都是直接用文字记载的文字谱，后来晚唐时的曹柔发明了减字谱，乐谱记载才得以简化。《碣石调?幽兰》是今天唯一所见的减字谱发明前保存于文字谱上的乐谱。谱前解题说明此曲传自南朝梁代的丘明（494一590)。曲名之前冠以调名，此标题为琴曲中仅见，应是以碣石调表现《幽兰》的内容。南北朝时期流行碣石舞。现存琴谱有可能是当时碣石舞的曲调。此曲的曲调十分清丽委婉，节奏缓慢悠扬。谱序中说：“其声微而志远。”谱末小注说:“此弄宜缓，消息弹之。”琴曲的开端是深沉忧伤的。二三段音色变化对比较大，表达了作者内心的无限感慨。末尾以清澈的泛音演奏，明朗豁达，透过兰花性格，象征光明将临。

这首传世古曲，得到后世之人无限喜爱，白居易在聆听此曲后，曾留下“琴中古曲是幽兰，为我殷勤更弄看。欲得身心倶静好，自弹不及听人弹”的名句。

古琴最全减字谱学习，一目了然（绝对值得收藏！）

减字谱：又称指法谱，是中国古琴的一种以记写指位与左右手演奏技法为特征的记谱法。因为它是将古琴文字谱的指法、术语减取其较具特点的部分组合而成，故名“减字谱”。

减字谱是对文字谱记谱法的一次重大改革，是一种沿用千年而未被取代的古老记谱法。

由唐末琴家曹柔创立的古琴文字谱，是由文字谱减化而来。

这种记谱法使用减字拼成某种符号记录左手按弦指法和右手弹奏指法，它是一种只记录演奏法和音高，不记录音名、节奏的记谱法，其特点为：“字简而义尽，文约而音赅”。

古琴音乐的这种记谱法看上去似乎过于复杂棘手，不够实用。而且值得一提的是，这种记谱法并不记录任何真正的音符。但是经过正规的训练后，会发现他和西方的记谱法一样方便。

由于古琴各种定弦方式都是严格固定的，而且古琴的琴制也是固定的（甚至一根弦要用多少根丝做成也是固定的），因此，这种对音符记谱的缺失并不会对演奏者带来严重的困难。

减字谱指法符号简释大全

一．音色符号

：散音。即弹奏空弦。

：泛音。左手指当琴徽处轻轻一点，右手同时弹弦。

：按音。左手在琴面上按弦而弹。按音弹法不在某一音或段落前注明。

：泛起。泛音句或泛音段落开始。

：泛止。泛音句或段落止。

二．右手指法

：擘。大指向内弹。

：托。大指向外弹。

：抹。食指向内弹。

：挑。食指向外弹。

：勾。中指向内弹。

：剔。中指向外弹。

：勾剔。勾剔连作。

：打。名指向内弹。

：摘。名指向外弹。

：历。食指连挑两弦或三弦，与挑的区别在于历的节奏较快。

：急历。食指连挑两弦或三弦，历的弹法比挑的节奏快，急历更有强调快弹的意思。左手“跪”的古写法符号与右手“急历”符号相同。

：蠲。在同一弦上急速抹勾，连续出二声，这是蠲一根弦的弹法。如果是蠲两根弦，并不是按前法先后连作两次，而是在急速连抹相邻的两根弦后，名指随即捂住前一弦的余音。这两种弹法的蠲节奏相近，弹奏动作则完全不同。

：轮。在同一弦上急速摘、剔、挑，连续出三声。

：半轮。在同一弦上摘、剔，连续出二声，其速度通常会比全轮慢。

、

：琐、长琐。在同一弦上急速剔、抹、挑三声为琐，若继而连续抹挑数声为长琐，长琐可加至六到十三声，通常七声使用较多。

、

：如一声。在此符号之前的两声（有时也会数声）要同时弹出。如相差八度时的按、散音用剔弹出，如同一声。有时急速弹出的前后两声或数声也称作“如一声”。

、

。双弹。在一按音和一空弦上，弹出两个“如一声”的音，弹法是中、食两指先架在大指上，然后先剔后挑，出音有力。

：拨。用食、中、名三指相并微屈，同时斜向左方快速拨入两根弦，出音有力。

：剌。剌读作辣。用食、中、名三指于“拨”的反方向弹出两根弦，出音有力。

：拨剌。此两指法常常连用。先拨后剌，弹奏有力度的双音。

：伏。伏是针对一二弦的指法，起始前食、中、名三指拳曲，然后突然伸开并快速向右前方以掌心伏于弦上，遏止住余音，使琴音突然静止。这一指法过程中食、中、名三指指甲必须擦弦而过，发出一“沙”声，伏的位置通常在一、二弦五徽左右。伏常与剌结合使用，先刺后伏，记作 “

”。

：撮。双音弹法，分小撮和大撮。小撮为被弹两弦之间隔一或两根弦，勾挑并作，出音要齐；大撮为被弹两弦之间隔三或四根弦，勾托并作，出音要齐。

、

：齐撮：撮的古写。谱中会紧接标出某两弦，撮几声。

：打圆。对此符号之前的两音（可能是挑勾、也可能是托勾）又急弹一次，再缓弹一次，共出四声，如果从打圆符号之前两音算起，共出六声。

：滚。用名指自内向外弹，连续摘四声至六声或七声，连成一片。

：拂。用食指自外向内弹，连续抹四声至六声或七声，连成一片。

：滚拂。前两种指法常常连用，先滚后拂。何弦起何弦止，谱上会另有弦位标明。

：全扶。食指连抹两弦，中指紧接又连勾此两弦，名指随即捂住前一弦的余音。

三．左手指法

：大指。大指末节微屈。用侧面按琴弦。大指按弦有两个部位，一是有指甲部位，用半甲半肉按弦；二是大指骨节凸起部位，完全用肉按弦。当两或三根弦连弹时，两个部位就需兼用。左手按弦的四个指头中，大指使用最多。

、

：食指。食指以指面自然地平按在弦上，但食指更多是用于点徽位上的泛音。

：中指。中指以指面按弦，只在琴面的中、下准部位使用，上准不用。

：名指。名指以指面偏左侧（小指方向）部位按弦，左手按弦的四个指头中，名指使用仅次于大指。

：跪。用名指跪着按弦，多用于七弦五徽以上。弹法是名指中节、末节弯曲，以名指指背左侧部位按弦。

：跪。与“

”同，古写法。

：上。按弹得音后，按弦手指不离开弦向右走上一音或数音，音之间直接连接，不出滑奏效果。

：下。与　“上”弹法相同而方向相反。

：进。与“上”弹法相似，但只“上”一个音位。

：退。与“下”弹法相似，但只“下”一个音位。

：复。回复到原来的音位。

：进复。进复连用，按弹得音后，上进一音位，又下回复原来音位，所以进复两音都是虚声。

：退复。退

复连用，按弹得音后，下退一音位，又上回复原来音位，所以退复两音都是虚声。

：引。结合“上”、“下”　之用词，常写成“

”或“

”，与“上”“下”不同的是，“引上”、“引下”的音过程略缓，有滑奏效果。

：浒。按弹得音后略微停顿，再上至后一音位，琴谱中常写成“午上”，　上至何音位谱中会接着标示；另一说为上的幅度大至一个半音或一个半音以上，引上过程中不滞留者为浒。

：淌。常写成“

”，即淌下，奏法与下相似，“淌”使“下”进行的音过程略缓，有滑奏效果，常用于下准。

：往来。按弹得音后即连续绰至上一音位和注下至原音位，往来数次。谱中不一定标出往来次数，一次至四五次都可能，三次为常用。

：撞。按弹得音后，手指向上（半音或一音无定规）急撞后再回到原位，过程很快。

：逗。按弹得音的同时，手指急上复下少许，与撞的区别在于急上复下的音与弹弦同时进行，成为音头上的装饰音。

：唤。右手弹弦出音的同时，左手急速向上少许，又退至音位之下少许，又复上至原音位，这些向上、向下和复上原音位的动作都在快速中进行，共同成为原音位音头上的装饰音。

：掐起。大指按弦弹一声后，名指按于大指的下一音位，同时大指将已弹过的弦掐起，大指掐起时使用大指甲左侧边缘将弦向内拨，此时在名指所按音位上出声。

：对起。与“掐起”同，古写法。

：对过。与“掐起”同，古写法。

：对按。与“掐起”同，古写法。

：抓起。大指按弹之后，随即用大指抓起此弦散音。

：带起。名指按弹之后，随即用名指带起此弦散音。

：罨。名指按弹之后，大指在上一音位上击按弦得声。

：罨。与“

”同，古写法。

：虚罨。左右手不按不弹，左手用大指或名指在指定音位上击按弦得声。

：推出。中指按弹第一弦后，随即用中指把弦向外推出得声。

：不动。有两种用法，一是左手按弦得音后定住不动，有意使出音呆板枯槁；二是左手按弦得音后，右手另弹它弦散音时，左手仍按原音位不动，以便在原音位上接着弹。

：就。前一音用某指上、下至某徽时，需在此弦或另一弦弹奏，此时用“就”而不必再写某指、某徽位。有“就在此处弹”之意，是一种省略写法。

：绰。从下向上，向本位音滑奏，是上滑音记号。

：绰。与“

”同，古写法。

：注。从上向下，向本位音滑奏，是下滑音记号。

：注。与“

”同，古写法。

：吟。弹出按音之后的余音上下微微波动，称之为吟。

：长吟。在时值长的音位上多次作吟。

：定吟。不移动按弦音位，只摇动手腕的吟，实是速度快而幅度极小的吟。

：细吟。幅度小速度快的吟，与定吟的区别在于细吟是移动音位的。

：急吟。动作急速的吟，与细吟类似而幅度略大。

：缓吟。动作缓慢的吟。

：游吟。幅度大至带进复的吟，通常作两次进复，实与猱弦相似。

：猱。弹出按音之后的余音上下波动，幅度比吟大，上下半音至全音都可能。

：长猱。在时值长的音位上多次作猱。

：急猱。动作急速的猱。

：缓猱。动作缓慢的猱。

：有撞意之猱，猱的过程中手指向音位上方有撞击意，猱的幅度在多次急上复下中渐次减小；或是先作撞，撞后即在音位上方作猱，猱的幅度渐次减小。

四．左右手配合动作指法

：分开。此谱字前应为抹挑连作或勾剔连作指法，当右指抹或勾弦出音以后，左指即向上进一音位，然后右指作挑或剔，左指随即复下原音位，复下之音往往带注。

：同声。左手大指或名指按弹出声之后，把弦抓起或带起得声，同时右手弹一空弦与其同声。

：应合。左手名指或中指按弹出声之后，右手连弹二音或数音散声，此时按弦的左指或上或下，进退到右手弹出的空弦音相合的音位。有些古谱在左指按弹出声之后右手接着弹一散声相应也标记为应合，但通常只标记二声以上的应合。

：放合。左手名指或大指按徽取声后再向内移动放开空弦，随即按弹相邻弦高八度音与刚才移动放开的空弦音相应合，应合的两声可以同声，也可能是前后紧接出声。

：掐撮声。“

”的古写，在此前已弹奏的两弦上作掐撮声。

：掐撮三声。据此谱字前名指按音、空弦之撮音，左手大指作罨、掐起，右手撮；左手大指再作罨、掐起、罨、掐起，右手再撮。

五．速度、节奏符号及其它

：少息。略作停顿之意。

：少息。与“”同。

：大息。停顿较长。用于需停留数拍之长音符。

、

：急。急弹。

：缓。缓弹。

、

：紧、慢。表示快弹或慢弹。

：入拍。表示以下段落节奏有拍子可循（非散板）。

：入慢。表示此段进入慢弹，但此慢弹一般均与散弹、跌宕弹相同，不入拍。

：句号。一乐句后的标点，此处应有乐句结束的语气停顿。

：间。某两徽之间的间。

：再作。再弹一次。再弹的起点处会有一竖线表示。

：从头再作。从乐曲开头或段落开头再弹一遍。

、

：曲终。

：操终。

注意事项：

1.左上角左手一般为四个指法，分别是（大）-大拇指，（亻）-食指，（中）-中指和（夕）-名指。

2.右上角经常会出现叠加的数字，例如图中为“十徽八分”，即在十徽与十一徽之间，从右向左十分之八的位置按弦。有时数字“八”的地方会出现“半”字，即为五分。

3.中部为弦，古琴有七根弦，距离我们最近的是七弦，距离我们最远的是一弦。



我国现存最古老的古琴谱集是南朝梁代丘明所传的

《碣石调·幽兰》。

我国现存最早的古琴谱集是《神奇秘谱》。《神奇秘谱》一书，成书于明初洪熙乙巳，是中国最早的一部古琴曲谱集。该谱集中一共收录了六十四首琴曲，是编者从当时琴谱数家所裁者千有馀曲中精选出来的。既然是精选，那必然都是一些经典曲目。此处说经典或许不是很合适，因为但凡能传下来的琴曲，必有其能够传下来的理由，只是当今打谱人还没有将其曲中的太古之音发现罢了。

《幽兰》是至今仅存的一首用原始文字谱保留下来的琴曲，是我国现存最古老的古琴曲谱。十九世纪末，杨守敬先生在日本访求古书的时候，发现了这首琴曲。据传是梁代琴家丘明所传的一首古琴曲，现收录在《神奇秘谱》中的是唐人的手抄本，记谱年代大约在武则天时期（684-714），原谱未署作者姓名，曲名前冠调名“碣石调，故又名《碣石调·幽兰》，原曲名后注明：一名《猗兰》，所以有人认为《猗兰操》即《幽兰》。

我国现存最古老的古琴曲谱是南朝梁代丘明所传的

我国现存最古老的古琴曲谱是南朝梁代丘明所传的《碣石调·幽兰》。

《碣石调·幽兰》是唐代诗人李白所创作的一首抒情诗歌。这首诗以幽兰为主题，展示了诗人对幽兰花的深厚感情和对自然美的赞颂。

诗歌开始描绘出幽兰花的处境，它生长在幽静的山谷之中，远离尘嚣，静静地欣赏着左右两旁的青松竹影。这个场景使人感到非常的安宁和舒适，仿佛可以穿透时空的束缚，进入另外一个世界。

随后，诗歌描述了幽兰的形态和气质，以及它散发出来的芳香。幽兰虽然不如牡丹美艳动人，但它有着独特的气质和优雅，它清新淡雅的芬香给人带来了心灵的净化与美的享受。

最后，诗歌通过对幽兰花的强烈感情宣泄，表达了诗人对于自然的敬仰和赞美之情，也道出了他的人生态度和哲学思考。他认为我们应该学会向自然学习，向幽兰一样，追求内在的美与雅致，并且坚持不懈地追求自己的理想。

总之，“碣石调·幽兰”这首诗歌既表现了诗人对幽兰的喜爱和感悟，也体现了他的个性和哲学思维。它以简洁的语言描绘出一个幽雅祥和的自然场景，传递出积极向上、追求理想和珍视自然的深刻内涵，具有极高的文学价值和艺术魅力。

古琴：

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远 。

古籍记载伏羲作琴 ，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦 ；可见中华古琴文化的源远流长，博大精深。

琴曲存世3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。2003年11月7日，联合国教科文组织世界遗产委员会宣布，中国古琴被选为世界非物质文化遗产。2006年被列入中国非物质文化遗产名录。

最古老的古琴曲谱

神奇秘谱》全书共分三卷。

上卷称之为《太古神品》，共集16首琴曲。

朱权从当时的传曲中，选择了历史价值较高的“太古”传谱，为昔人不传之秘。其中包括《广陵散》、《高山》、《流水》等唐、宋以前的古曲。这些古曲由于久已无人演奏，谱式古老，基本上没有点句。

中、下卷称之为《霞外神品》，共集48首琴曲。

这些传谱中，有源于汉代的《雉朝飞》、《楚歌》；有据晋代笛曲改编的《梅花三弄》，有传自南北朝西曲民歌的《乌夜啼》，有唐代流行的大、小《胡笳》，还有宋代浙派名师郭楚望的《潇湘水云》、毛敏仲的《樵歌》等。这一部分作品曾经长期活跃于古代琴坛，具有旺盛的艺术生命力。

这两卷命名为“霞外”。“霞” 源于宋代浙操《紫霞洞琴谱》，收400余曲，在它的影响下，元代编有《霞外琴谱》一书。《霞外神品》沿用了元代《霞外琴谱》的名称，取精神相通之意。各曲之前多有详尽的题解，为琴曲的源流演变及内容表现，提供了重要的史料，后世琴曲解题多沿用之。

我国最老的古琴曲谱是什么

我国最古老的古琴曲谱是南朝梁代丘明所传的《碣石调·幽兰》。

《碣石调·幽兰》据传是梁代琴家丘明所传的一首古琴曲，该曲曲调清丽委婉；整首乐曲节奏缓慢，力度也并不强烈，表现了空谷幽兰那清雅素洁及静谧悠远的意境，表达了抑郁伤感的情绪。

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